miércoles, 17 de diciembre de 2008

El legado Romano de la provincia de Cuenca

Esta semana hacemos un pequeña parada el la actualidad semanal para centrarnos en la actualidad permanente. Para ello nos desplazamos a la provincia de Cuenca, plagada de arte en muchos de sus rincones menos conocidos. La riqueza cultural y artística que plagó la provincia de lugares interesantes plagados de historias que nos ayudan a comprender lo que un día fueron nuestros antepasados es mucho más desconocida de lo que en realidad merece.

El último hallazgo importante tuvo lugar en febrero del año 2006, en la pedanía de Noheda (al norte de la capital de provincia y con un censo de 21 habitantes). En aquel momento se descubrió un mosaico cuyas excavaciones continúan hoy en día.


Se trata de un descubrimiento arqueológico excepcional que no ha contado con la publicidad merecida y que consiste en una villa romana edificada según las reglas de la época de Vespasiano. Sufrió un importante incendio que la hundió sobre sí misma, lo que permitió que salieran capa a capa todas las maravillas que quedaron sepultadas bajo ella.


Algunos indicios señalan que un sátelite de vigilancia vela por la seguridad del mosaico las 24 horas del día, lo que daría muestra de su importacia: uno de los mejores (podría se el mejor) mosaicos consevados en Europa.


En un primer momento se estipulo una superficie de 80 m2, pero esa suposición va creciendo y algunos cifran la superfice total de la vivienda en la que se albergó el mosaico en unos 300 metros cuadrados por lo que, para el desarrollo de las excavaciones fue necesario instalar una carpa de 1000 metros.El mosaico está formado por varias representaciones relacionadas con la mitología y con lo humano (historias cotidianas).


Pero esta no es la única muestra de la importancia conquense en la época romana, Ercávica, Segóbriga y Valeria son otras paradas imprescindibles en las que se pueden conocer las casas de la época, sistemas hidráulicos, y edificios destinados al ocio, cómo el anfiteatro y el teatro de Segóbrica, en el que se han representado obras de la época con el apoyo de grandes afluencias de publico atraídas por ese entorno en perfecto estado.
Galería del Mosaico de Noheda
Galeria de Segóbriga, Ercávoca y Valeria

Gran parte de los hallazgos recogidos en estos y otros lugares se exhiben en el Museo Arquológico de Cuenca, en la Plaza Obispo Valero, número 6.

jueves, 11 de diciembre de 2008

Paco Aguilar ilustra el "Poema del agua"


La Diputación de Málaga presentó ayer a nueva edición del libro del pota de la generación del 27 Manuel Altolaguirre, "Poema del agua" ilustrado por el pintor y grabador Paco Aguilar.


La obra compone un retrato de Málaga centrado en los paisajes que dibujan sus rios por lo que Aguilar ha elegido manchas de tinta azul para simular el movimiento del agua en sus dibujos.


Los nuevas ilustraciones que componen el libro de Altolaguirre se exponen en el edificio de la Diputación de Málaga hasta el 17 de Diciembre, bajo la organización del Área de Medio Ambiente y en colaboración con la Fundación Nueva Cultura del Agua y programado dentro del Plan Provincial por la Nueva Cultura del Agua.


Paco Aguilar recibió el encargo hace un año aproximadamente y su trabajo se convierte ahora en esta serie de 28 ilustraciones originales en pequeño formato, acompañadas de reproducciones en digital de las mismas, sin olvidar el texto del poeta.





miércoles, 3 de diciembre de 2008

Joyas y alta costura se unen en el «Vogue Rocks»

La muestra se expondrá en el Museo del Traje hasta febrero

Por Noelia López. Vogue Rocks es una colección recopilatoria de fotografías publicadas en la revistas Vogue de todo el mundo desde los años 20 hasta hoy. En la exposición, que se podrá ver desde el día 3 de diciembre y hasta el 1 de febrero del año que viene, se mostrarán 38 imágenes adornadas con las piezas más bellas de los joyeros más prestigiosos del mundo como Cartier, Chanel, Dior Joaillerie o Boucheron, interpretadas por fotógrafos como Cecil Beaton , Jeanloup Sieff, Terry Ricahrdson, Steven Meisel, Irving Penn y Edward Steichen y Herlmut Newton.

Modelos de la talla de Charlotte Rampling, Uma Thurman, Patti Smith o la española Laura Ponte prestaron su imagen para la causa y posaron con alta joyería de los siglos XX y XXI. Pero también quisieron estar presentes actrices como Charlotte Rampling, Uma Thurman y Monica Bellucci.


Después de varios años de investigación en los archivos londinenses de Vogue, el equipo liderado por la editora Debbie Smith ha decidido publicar parte de ese material en Vogue Rocks, libro que lleva el mismo nombre que la exposición. Según declaraciones a El País, Smith apunta los tiempos de crisis como el mejor momento para invertir en joyas, que afirma “están más de tendencia que nunca” y añade “La gente no sabe dónde invertir y pensamos que, con esta iniciativa, podíamos mostrar una alternativa interesante”.


Museo del Traje. Avenida Juan de Herrera, 2.28040 Madrid. prensa.mt@mcu.es

miércoles, 26 de noviembre de 2008

Pal Sarkozy expone un retrato inédito de Carla Bruni


La sala de exposiciones del Ayuntamiento de Valencia ha sido elegida por Pal Sarkozy y Werner Hornung para albergar Out of mind. 4 manos para 1 creación; exposición en la que se muestra una obra inédita en la que aparece retratada Carla Bruni, mujer del presindente de la República francesa, Nicolas Sarkozy, hijo del mencionado autor.


Ambos autores presenta su arte como "Digital Fine Art". Se trata de una mezcla entre el dibujo tradicional y las nuevas técnicas digitales. Según declaraciones de Hornung en la rueda de prensa que acompañó la presentación de la exposición, Sarkozy empieza a dibujar "a la manera tradicional", y después él lo transforma en el ordenador, donde encuentra posibilidades de creación infinitas.

La muestra se inaguró ayer a las 20.00 horas a cargo de la alcaldesa de Valencia, Rita Barberá. Es la segunda vez que se expone en España (primero pasó por Madrid con gran éxito), estará en Valencia hasta el próximo mes de enero y después marchará a otras ciudades europeas, como Atenas o Bruselas. Sobre la estrella de la exposición, el retrato de la primera dama gala, Pal Sarkozy afirmó que se trataba del regalo que le hizo cuando se casó con su hijo y, además, para comprenderlo es necesario contemplarlo primero ya que es difícil de explicar por su gran simbolísmo, ya que recoge desde el amor de su hijo y la cantante hasta referencias a la política de Sarkozy.


Sarkozy ha rescatado dibujos realizados hace décadas y fotografías de rostros populares recientes e imágenes tratadas digitalmente por el ordenador de Werner y, como resultado, encontramos esta exposición.

miércoles, 19 de noviembre de 2008

Polémica inauguración de la Cúpula de la ONU

El rey Juan Carlos I de España inauguró ayer en Ginebra la cúpula de Miquel Barceló, en la sala de los Derechos Humanos y la Alianza de las Civilizaciones de la ONU. La polémica que ha rodeado este evento parte de la afirmación de que la sala ha sido remodelada con un presupuesto cercano a 20 millones de euros, de los cuales un 40 por cierto serán donados por España y el resto por empresas privadas como Grupo Santander, Telefónica y la Caixa.

En el acto, los Reyes, el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, y el secretario general de la ONU, Ban Ki Moon, estaban acompañados por unas 700 personas que llenaban la Sala, observando una obra que, según declaraciones del autor, trata de representar la "superficie oceánica de la Tierra y sus oquedades más escondidas". Barceló pronunció un discurso en francés, catalán y español, sobre su obra en la que ha recibido ayuda de un equipo formando por quince personas y en la que ha invertido más de un año de trabajo y cerca de 35 toneladas de pintura.

La rehabilitación de toda la sala (no sólo la cúpula),ha sido asumida por España y secalcula que ha costado ha costado 18,5 millones de euros, de los que el Estado español aporta 7,4 millones de euros, de los que casi 5 proceden del presupuesto del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación y el resto de comunidades autónomas.

Esta inversión por parte del gobierno ha suscitado una amplia polémica encabezada por el Partido Popular, más concretamente sobre la ayuda procedente de la Ayuda Oficial al Desarrollo.
La portavoz popular en el Congreso, Soraya Sáenz de Santamaría, pidió explicaciones al ministro de Asuntos Exteriores, Miguel Ángel Moratinos, y pidió la comparecencia del jefe de la diplomacia española en sede parlamentaria para que dé cuenta de las razones que llevaron al Ejecutivo a destinar ese dinero para el Tercer Mundo a la financiación de esa obra.

Moratinos se defiende

Por su parte, el Gobierno se defiende de la polémica alegando "orgullo" anta la inauguración de una gran obra de un pintor español y "satisfacción" de el Gobierno por la colaboración de empresarios españoles en el proyecto.

Además, la secretaria de Organización del PSOE, Leire Pajín, declaró en RNE, que a la polémica la financiación de la cúpula, para la que 500.000 euros salieron de los Fondos de Ayuda al Desarrollo, que no estaban contabilizados como ayuda oficial al desarrollo. Pajín afirma ese presupuesto parte de "fondos que gestiona el Ministerio de Exteriores para contribuciones voluntarias" de la ONU, pero que "en ningún caso" estaban destinados "a priori" al desarrollo, por lo que lamenta "el ruido y la demagogia" del PP.







miércoles, 12 de noviembre de 2008

Descubrimiento de una nueva pirámide en Egipto



El secretario general del Consejo Superior de Antigüedades de Egipto, Zahi Hawas, anunció ayer el descubrimiento de una nueva pirámide muy cerca de Saqara, el emplazamiento de la necrópolis principal de la ciudad de Menfis, en la ribera occidental del Nilo, situada a 30 kilómetros de El Cairo. Se trata de la pirámide número 118 que se encuentra en Egipto.

Aunque no existen pruebas definitivas, podría tratarse de de una pirámide construida para la reina Sesheshet, madre del faraón Teti que reinó entre 2323 y 2291 antes de Cristo y fundó la sexta dinastía del Antiguo Imperio. Según especificó Hawass, la pirámide tiene cinco metros de alto, pero en realidad alcanzó, aproximadamente, los 14 metros, ya que ha perdido la parte superior, y 22 metros de largo.

La nueva pirámide, que data de 4.300 años, fue localizada hace dos años pero los expertos no empezaron a desenterrarlo hasta hace dos meses, Los expertos anticipan que entrarán a la cámara mortuoria en las próximas semanas, aunque advirtieron que es muy posible que gran parte de su contenido haya sido saqueado hace mucho tiempo y aún hoy se puede observar un amplio agujero por el que entraron los ladrones.

El único documento localizado en la zona relacionado con la reina es un papiro médico en el que Sesheshet pide consejo sobre problemas capilares, pero Hawas piensa que en su interior encontrarán inscripciones que hablen de ella.

Se estima que podría ser la mayor pirámide secundaria jamás encontrada en Saqara.

La sexta dinastía

Fue un tiempo de conflicto para la familia real egipcia y de desgaste del poder centralizado de los faraones, es considerada la última del Antiguo Reino, después de lo cual Egipto entró en una grave crisis de pobreza, hambre y agitación social.

La necrópolis de Saqara


El lugar es conocido como una de las más famosas necrópolis de faraones del antiguo Egipto y allí también se levanta la Pirámide Escalonada, considerada el primer intento de los egipcios por construir esta clase de templos mortuorios, la primera edificada por Imhotep para el rey Yeser hacia el año 2.700 antes de Jesucristo.

miércoles, 5 de noviembre de 2008

“De donde no se vuelve”






Este es el título que el fotógrafo Alberto García Lix ha elegido para su exposición en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. La muestra, que reúne 250 fotografías, estará abierta al público hasta el próximo 16 de febrero y trata de reflejar los 30 años (1976-2008) de carrera de uno de los fotógrafos españoles más importantes de la escena actual.
La propuesta de este artista leonés se completa con un vídeo en el que el fotógrafo nos revela su método e inspiración; las mismas claves que le ayudaron a conseguir, hace diez años, el premio Nacional de Fotografía.
García Alix trabaja principalmente el retrato, preferiblemente en blanco y negro, y no duda en acercarse a los temas más impactantes, cargados de sensaciones, con instantáneas muy directas entre las que, por ejemplo, aparecen amigos inyectándose heroína, rostros derrotados, desnudos de mujer desmintiendo sus encantos, los pies de un muerto con la identificación colgándole de un dedo, etc.
En el video de esta exposición, la voz en off del artista nos habla de su “voluntad introspectiva de encontrar en mí lo más esencial”. Nos habla, también, de esa vida marcada por jeringuillas que acabaron con amigos; vida al límite que el supo dirigir y dejar atrás gracias a su dedicación a la fotografía.
A sus 52 años, muchos recuerdan su nombre como el del fotógrafo de la movida madrileña, adjetivo por el que el artista no se siente demasiado agradado; según sus propias palabras: "Nunca tuve ese interés ni esa vocación". A la capital llegó con su familia con tan sólo nueve años y sería allí donde tomaría contacto con su gran pasión gracias a su amistad con un fotógrafo aficionado.
El artista no ha reconocido que haya tenido intención alguna de ‘juzgar’, dice limitarse a mostrar al espectador unos personajes que forman o han formado parte de su vida cotidiana.El sexo no podía faltar en esta exposición sus alabados autorretratos y algún espacio reservado a paisajes.
En general, la exposición de García Alix, es una de esas muestras que cuenta con todo tipo de detalles para cumplir las exigencias de los públicos más exigentes.

jueves, 30 de octubre de 2008

ENTREVISTA

“INVESTIGADORES ESPAÑOLES EN EL ÁREA MAYA NOS HABLAN DE LOS NUEVOS DESCUBRIMIENTOS EN CALAKMUL”

ENTREVISTA CON ANA GARCIA BARRIOS * Por Maria José Pérez





Ana García Barrios, Licenciada en Geografía e Historia con Especialidad en Antropología Americana por la Universidad Complutense de Madrid, ha dedicado gran parte de su carrera profesional al estudio de la cultura maya.

En el transcurso de su quehacer investigador ha realizado una cantidad sustancial de trabajos en diferentes proyectos arqueológicos.
En la actualidad trabaja en la ciudad de Calakmul que, durante el Periodo Clásico Tardío (600-900 d.C), fue el más poderoso enclave político de todo el área maya.
La arqueología puede a ser considerada como el estudio de los restos materiales de las civilizaciones pretéritas con el fin de reconstruir su historia, la vida de los pueblos que las integraron, sus costumbres, sus útiles, y sus correlaciones subjetivas.
Actualmente el interés arqueológico parece dirigirse hacia las características económicas, tipos de poblamiento, relaciones sociales, vivienda, armas, utensilios de uso diario, vestidos, ornamentos, cultos funerarios e ideas religiosas. Es decir, su acontecer disciplinario no se limita al estudio de los monumentos artísticos y de los edificios, sino que abarca todos los aspectos todos los aspectos de la vida y todos los restos materiales.

MJP: Lleva nada menos que 18 años de dedicación a la arqueología ¿Cómo se inició su interés por esta ciencia?
A.G.: Desde pequeña quise ser arqueóloga. Ya en la universidad, aun siendo estudiante, me eligieron para participar en mi primer proyecto arqueológico. Se trataba de una excavación subacuática en Cales Coves, en la isla de Menorca. Después, mi profesor por aquel entonces, Miguel Rivera Dorado, director del Proyecto Oxkintok en Yucatán, México, me ofreció la oportunidad de participar como arqueóloga en su excavación. Desde entonces no he dejado de investigar sobre la cultura maya

MJP: ¿Cuál considera que ha sido su mayor influencia para dedicarse al estudio de esta civilización?
A.G.: Sin lugar a dudas mis profesores de la Universidad, que me aportaron los primeros conocimientos de las culturas americanas y, por supuesto, los mayas: los de antes y los de ahora.

MJP: ¿Cuál ha sido su mayor satisfacción como arqueóloga-historiadora?

A.G.:
Han sido muchas, pero si tengo que elegir me quedo con el momento en que sin esperarlo me encontré con mi primer entierro. Se trataba de un niño de unos 13 años, con un riquísimo ajuar, compuesto por más de mil cuentas de jade y concha, que debieron formar parte de un pectoral, dos bivalvos de spóndilus con textos glíficos incisos donde se mencionaba su nombre, anillos fabricados con concha, y varios vasos y platos de cerámica. Hallazgos de este tipo producen sentimientos difíciles de describir.

La civilización maya se extendió por un área aproximada de 324.000 km2, ocupando la península de Yucatán y las tierras bajas de México y Guatemala. La Historia de esta civilización, que llegó a convertirse en uno de los imperios más poderosos de Mesoamérica, se desarrolló a lo largo de 3.000 años.


MJP: Antes de hablarnos de esta interesante excavación arqueológica de Calakmul nos gustaría que nos hablara un poco de la cultura maya, qué nos puede decir de ellos.

A.G.: Puede decirse que fue una cultura de “la edad de piedra”, ya que nunca emplearon los metales como herramientas, la rueda, ni los animales de tiro. Sin embargo, desarrolló una de las escrituras más complejas de la humanidad, fueron los inventores del cero, grandes matemáticos, astrónomos y arquitectos. Todo esto sostenido por una profunda ideología cuyas raíces se pierden en la anterior cultura olmeca, pero que la tradición oral ha permitido conservar, en gran medida, hasta nuestros días.


MJP: Cuál es la fecha de su desaparición y cuáles fueron los motivos.

A.G.:
Los mayas, finalizando el Periodo Clásico (900 d. C), sufrieron el conocido “colapso maya”. Muchas ciudades de las Tierras Bajas del Sur dejaron de ejercer como grandes centros rectores, aunque otras muchas permanecieron en actividad. Coincidiendo con ese momento, en el norte de la península de Yucatán se produce un importante desarrollo de grandes ciudades, como Chichén Itzá y Uxmal, que permanecen activas hasta la llegada de los españoles. Tal vez sea interesante recordar que Tayasal, ciudad ubicada muy cerca del Petén, resistió al dominio español hasta finales del siglo XVII. Con todo esto, tal vez debamos replantearnos la idea del “colapso maya”, pues aunque ciudades como Tikal, Palenque o Calakmul dejaron de levantar monumentos y de registrar acontecimientos políticos, otras ciudades siguieron activas y alcanzaron tanto esplendor como éstas.

Esta labor de arqueología en la ciudad antigua de Calakmul es muy importante porque nos está dando pruebas y aportando la información necesaria para descubrir el pasado de este pueblo


MJP: ¿Dónde se encuentra ubicada la antigua ciudad de Calakmul, cómo fue descubierta y cuántos años llevan de excavaciones?

A.G.:
Calakmul se encuentra sumergida en el corazón de la selva, en la biosfera de Calakmul. En línea recta, a unos 150 km de Tikal.
Su descubrimiento se produce en 1931. Tanto la extensión de la ciudad, más de 30 km2, como la profusión de monumentos, -al menos 120 estelas- el mayor encontrado en el área maya, fueron signos de la gran importancia de esta ciudad. En 1984 comienzan las excavaciones a cargo de William Folan y desde el año 1993, el arqueólogo Ramón Carrasco dirige el proyecto financiado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia de México, así como de otras entidades privadas.


MJP: Podría darnos una idea de la magnitud de los descubrimientos que se han hecho a raíz de las excavaciones de Calakmul.

A.G.:
En los últimos años se han realizado algunos hallazgos que hablan de la larga ocupación del sitio, como la Subestructura localizada en el interior de la gran pirámide de Calakmul, la Estructura II, una de las más grandes de todo el área maya.

Las excavaciones practicados por Ramón Carrasco en esta pirámide han dejado a la luz un imponente edificio cuya fachada está decorada con un friso modelado en estuco de 20 m de largo, por 4 en su lado más alto. El edificio fue cubierto por una bóveda de cañón, único ejemplo conocido, no sólo en el área maya sino en toda América, ya que los mayas empleaban como solución constructiva la falsa bóveda, o bóveda por aproximación de hileras. Esta bóveda de cañón fue realizada con fines rituales; su interior se recubrió con un aplanado de estuco, con el fin de reproducir el interior de una caverna. La cueva en Mesoamérica simboliza el lugar de origen de los grandes linajes, y es el portal de acceso al inframundo o Xibalabá. Lugar donde habitan los ancestros y los dioses. Esta estructura, fechada en el Preclásico Medio (400-200 a. C), es uno de los edificios más antiguos conocidos en el área maya.

En la actualidad, se está trabajando en otra subestructura, que fue intencionalmente recubierta por otra pirámide. Esta pirámide de 5 m de lado por 5 de alto, conserva en sus cuatro lados pinturas murales en perfecto estado, alusivas a la vida de la corte, comerciantes y escribas. Esta pirámide es uno de los pocos ejemplos conocidos que se conservan pinturas murales, y es la única con una temática de este tipo.


MJP: Visto todo esto, cómo ve el futuro, no sólo para Calakmul sino también para la cultura maya en general, pues cada vez despierta más interés
A.G.: Los avances en el desciframiento de la escritura maya producidos en las últimas décadas, han permitido conocer como era la vida política, así como profundizar en textos de carácter mitológicos y religiosos. Todo esto, unido a importantes descubrimientos arqueológicos, facilita el conocimiento y entendimiento de una de las más fascinantes culturas antiguas.

MJP.: ¿A qué proyectos se dedica actualmente?

A.G.: En la actualidad participo como iconografista en dos proyectos arqueológicos; el llevado a cabo por Ricardo Armijo en la ciudad de Comalcalco (Tabasco), única ciudad del área maya fabricada con ladrillos, y el de Calakmul.


MJP: Le agradecemos el tiempo que nos ha dedicado y que haya compartido con nosotros y nuestros lectores algunos secretos sobre el fascinante mundo de la arqueología, y, por supuesto, le deseamos todos los éxitos en sus proyectos.

A.G.: Ha sido un placer poder divulgar algunas pinceladas de la cultura maya a través de su blog. Igualmente les deseo grandes éxitos.

miércoles, 22 de octubre de 2008

¿Arte o crueldad?

Polémicas por no saber distinguir entre arte y maltrato animal

En Agosto del 2007 se realizó en Managua (Nicaragua), una bienal de arte en la galería Códice del país. Allí, Guillermo Habacuc Vargas, utilizó a un perro vagabundo como parte de su exposición. El animal, que respondía al de Natividad, fue capturado por unos niños que prestaron ayuda al artista a cambio de una bonificación

El animal que Habacuc usó para su exposición fue amarrado a la pared y se le negó el alimento, cuidados médicos y el agua, dejándole morir frente a los ojos de los espectadores. Con esto, y bajo el nombre “Un perro enfermo, callejero” , el artista pretendía mostrar un perro enfermo y callejero que moría poco a poco a la vista de todos los asistentes. Habacuc indicó que su obra fue un homenaje a Natividad Canda, nicaragüense que murió tras ser atacado por dos perros rottweiler. Pero esta declaración no impidió que el acto generase amplio rechazo entre la opinión pública y entre sociedades protectoras de animales.

El debate se hizo más fuerte cuando la prestigiosa Bienal Centroamericana de Arte decidió que Guillermo Habacuc debía ser reconodo por su obra y fue invitado a repetir su acción en dicha Bienal en 2008 que se celebrará el mes que viene en Honduras.

Los blogs centroamericanos comenzaron una larga labor contra esta invitación, llenado cientos de páginas con las palabras “boicot a Habacuc”. La recogida de firma y la rápida expansión del asunto en la red consiguieron que la Bienal reconsiderara su posición y retirará la invitación a Guillermo Habacuc.

Actualmente, en España, el tema está llegando a los blogs y, sobre todo, a las redes sociales, demasiado tarde, ya que la recogida de firmas ya sembró sus frutos, peromuchos de los que conocen ahora la noticia comienzan a retomar el asunto en diferentes páginas Web.

¿Servirán estos debates en la red para que estas manifestaciones "artísticas" no se repitan? o, por el contrario, ¿la publicidad a estos actos supondrá el surgimiento de nuevas corrientes o prácticas de otros artístas semejantes? Juzguen ustedes.

Fotografías contra la violencia de género


El Museo Reina Sofía ha organizó ayer el 'Primer Concurso Internacional de Fotografía sobre Violencia Contra la Mujer' con motivo de la celebración del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia Contra la Mujer el próximo 25 de noviembre.

Profesionales de la fotografía y expertos en violencia contra la mujer han formado parte del jurado del concurso, que tuvo que elegir 5 instantáneas premiadas de entre más de 400 que entraron en concurso, provenientes de cerca de doscientos artistas de todo el mundo

El fotógrafo español, Siro López, se hizo con el primer premio con su obra "Es posible", en la que una mujer se esconde dentro de una maleta. La imagen "La familia" de Alfredo Gimeno, en la que aparecen unos cubiertos enjabonados en una repisa, quedó en segundo lugar y "Dona" (en la que una mano masculina aprieta la nuca de una mujer) de Ovidi Sambonet, se llevo el tercer premio. El cuarto y quinto puesto recayeron en manos de Martino Buzzi e Ismael Palomar, respectivamente.

El ganador ha sido galardonado con 2.000 euros, el segundo puesto con 1.000 y el tercero clasificado con 500 euros. Las fotografías ganadoras y las que recibieron una mención especial por parte del jurado se expondrán en los vagones de Cercanías de RENFE en las provincias de Castellón, Alicante, Valencia, Albacete y Cuenca durante todo el mes de noviembre, con motivo de la celebración del Día Internacional de la eliminación de la violencia contra la mujer. Se prevé que unos 50.000 viajeros puedan ver la muestra durante sus trayectos en tren.

Con esta iniciativa, el Centro Reina Sofía pretende dar a futuros artistas una oportunidad para mostrar su implicación en la erradicación de la violencia de la violencia de género.